以至于《超变态私服奇迹》的制作人野上恒在媒体采访中说了这样一段话：“ 很不幸，在《超变态私服奇迹》发售之际，，世界正在发生这样的事情，种种灾难都让我沮丧和伤心。考虑于此，我们希望《超变态私服奇迹》的海量粉丝可以把这款游戏当作一场逃离（escape），在这个艰难的时刻，也能过得开心。”

　　谜底其实在中国的游戏玩家身上，欧美和日本地区至今还有很多玩家留在NGC甚至N64版的《超变态私服奇迹》中，对游戏内容有着天然的忠诚。但在缺少这层历史情感的中国市场，相关的话题热度并不亚于欧美，内因绝非是“种田游戏”那般表面。

　　把时间调回到两年前，《恋与制作人》、《旅行青蛙》两款游戏的热度绝不亚于《超变态私服奇迹》，特别是《旅行青蛙》，游戏机制非常简单，用户只需要偶尔摘些三叶草，再无别他。在社会节奏越来越快，焦虑、孤独等问题困扰着新一代年轻人的当下，此类游戏的走红本质上还是抓住了用户情绪的宣泄点。

　　《超变态私服奇迹》的不同之处在于，《旅行青蛙》缺少社交账户体系，导致用户粘性无法长时间保持，同时游戏内容过于单一，容易产生焦虑感和抵制感。《超变态私服奇迹》不缺少基于硬件的账户体系，丰富的内容也增强了游戏的代入感和沉浸感，大概率不会像《旅行青蛙》那样迅速被新的热点埋没。

　　根据《FAMI通》的估算，《超变态私服奇迹》在日本地区首周就卖出了188万份，创造了《动物森友会》系列的最佳首周销量成绩，同时Switch的销售量在40万台左右；根据GfK公布的英国实体游戏销量榜数据，《超变态私服奇迹》毫无悬念地夺得了第一名。所谓的“游戏乐趣”无疑有了新的注解：不仅是画质和可玩性，还要擅长琢磨并抓住玩家的精神内核，进而形成一种流行文化。毕竟在智能手机越来越普遍的局面下，流行文化可能是游戏主机安身立命的最佳路径。

　　04 “百年老店”的出圈启示

　　即便对任天堂的情怀和市场表现有再多溢美之词，也无法否认任天堂作为一家传统主机厂商的事实，在云游戏已经成为游戏下一世代风向标的前提下，“能打”的Switch远不能给任天堂一个绝对安全的港湾。

　　但这并不是本文想要讨论的重点，一家131年的 “百年老店”，何以在越年轻越有活力的创意行业生存下来，并一次次火出了圈？毕竟中国的互联网行业不过二十几年的光景，一大批曾经风光无二的企业已经“老态龙钟”。

　　回顾任天堂的从上世纪90年代至今的历程，或许可以找到几个似是而非的答案，比如坚持做纯粹的游戏、坚持给玩家带来乐趣和惊喜、坚持推出精品内容并不断创新……但这些答案也只是回答了任天堂为何可以活下来，而非出圈的原因。

　　或许可以借鉴任天堂高管高桥伸也的一段话：“人们总是问我们是否故意冒险。但对我们来说，我们并不是真的在冒险——我们只是不断尝试新事物。”相较于创新这种被引用太多次的词汇，“冒险”的品质看起来要更加稀缺。尤其是作为你一家“百年老年”，从来都不缺少经验，恰恰是尝试新事物的勇气。

　　就拿“健身环大冒险”来说，任天堂在推出Wii主机后就曾主打Wii Sport和Wii Fit系列游戏，尝试打破游戏坐着玩的传统观念。假如你是一个老牌的游戏玩家，有过拿着Wii的控制器在电视机前“挥剑杀龙”的记忆，没准就不会惊讶“健身环”的流行。不同世代的年轻人有着特定年代的行为和喜好，但对某些底层次的需求并无太大不同。

　　《FAMI通》在对任天堂传奇游戏制作人宫本茂的长篇采访中，宫本茂多次提及这样一个观点：我以为“以全家娱乐为中心”这个开发方向，才是“任天堂”的核心理念。“合家欢”的核心理念从来没变过，或者任天堂想要服务的，从来都不是躲在自己小屋里没日没夜沉迷游戏的孤独御宅族。

　　也就解释了《超变态私服奇迹》出圈的秘密，世界上并不缺少迎合孤独的社交类游戏，新发布的《超变态私服奇迹》在玩法上和之前的版本并没有多大变化，不过是新的硬件赋予了游戏更强的社交机能，有了成为现象级游戏的硬件基础。用户不过是在玩久了手游后，好像发现了游戏世界的新大陆。

　　做一个总结的话：任天堂的商业模式并不复杂，在主张多元赛道和生态化的商业世界里，任天堂还有很多的课要补。但这家“百年老店”的聪明之处在于，擅长挖掘用户的核心需求并不断坚持下去，然后以每个时代特有的形式征服一代又一代的年轻人。